Вернуться в ArtPub Blog
|
Вернуться в ArtPub Blog
|
|
|
Если у вас небольшая скорость интернет соединения и некоторые картинки не отобразились – обновите страницу. |
|
 |
Фотография |
Арт |
Статьи |
|
 |
Статьи
|
 |
|
|
Сегодня выпуск ArtPub рассказывает о людях, которые зарабатывают с помощью иллюстрации и фотографии. В первой части этого раздела ArtPub представляет интервью с Озёриной Анной, которая знает, как сделать так, чтобы иллюстрация хорошо продавалась и была востребована на стоках.
Во второй части раздела речь пойдет о фотографии. Сегодня в разделе статьи очень интересный рассказ девушки фотографа о том, что не нужно останавливаться на пути к достижению своей мечты, даже если что-то не получается. Заключительная часть выпуска также будет интересна фотографам. В ней рассказывается о способах перевода фотографий в черно-белое изображение и создание правильного светового контраста фотоснимка. Обработка фотографии производится с помощью программы Photoshop CS4. |
|
|
|
Озёрина Анна // список авторов Многие слышали или знают о стоках (shutterstock.com), но мало кто понимает, какими должны быть работы, чтобы они они успешно продавались на подобных сайтах. Теперь у вас есть шанс посмотреть примеры таких работ и прочитать небольшое интервью об этом. Россия, Москва. Портфолио · shutterstock.com · anna.ozerina@gmail.com · ozerina.ru · 
Как давно вы занимаетесь творчеством? Всё началось с моего увлечения 3D моделированием. Училась моделированию на сайте render.ru. Местные форумчане активно в этом помогали. Однажды наткнулась на статью про фотостоки. Стало интересно, прочитала. Если учесть, что каждая фотография стоит меньше половины доллара, то это кажется пустой тратой времени. Но так как заняться было нечем, я купила цифровую мыльницу и стала снимать. После ряда провалов моих фотографий по техническим параметрам, таких как, шумы мыльницы и качество фото, которое оставляло желать лучшего, на фоне работ, выполненных профессиональной фотоаппаратурой, я на некоторое время забыла про стоки. Страсть к 3D за это время угасла, фото разочаровало. Стала рисовать векторные картинки. Была приятно удивлена, когда обнаружила, что на стоках они пользуются спросом. Мои работы соответствовали всем требованиям. Теперь они популярны, и уже более двух лет я продолжаю развиваться в этом направлении. Скорее всего, вы работаете в Иллюстраторе, тяжело ли дались первые шаги? Выполняю работы с помощью бесплатных аналогов иллюстратора. Главное, соблюдать все требования к формату файла и превью. А что это за программы такие? Inkscape, Free Flash Editor... их много, на самом деле. Расскажите в двух словах, какие требования к формату файлов? Требования для картинки: отсутствие незамкнутых областей, прозрачностей, эффектов и точек. Картинка должна состоять из замкнутых областей (залитых цветом или градиентом) и mesh-сеток. Возможно так же использование масок. Для векторного файла: формат – eps 8-ой версии без превью (для istockphoto можно прилагать другие форматы). Вы помните первую работу, которую у вас у купили? Первая работа. Да я уже и не помню. Это была, наверное, фотография на стоке, не требующем экзаменовки. Быстро ли удалось пройти экзамен и попасть на стоки? Экзамен на Шаттерстоке, как иллюстратор, я сдала с первого раза. Какие советы вы бы дали тем, кто собирается попробовать свои силы в продаже иллюстраций? Сейчас уже довольно сложно попасть в струю... много времени прошло с начала работы стоков. Но если подойти к делу серьёзно, проанализировать потребности рынка и рисовать не то, что хотите вы, а то что нужно покупателю, то можно добиться успеха. Главное – не лениться и соблюдать востребованную тематику. А какая тематика самая востребованная? Тематика может быть очень разной. Главное, что бы иллюстратор сам мог представить, где применима его работа. Так же нужно учитывать и сезонность иллюстрации – летом новогодняя тематика будет плохо продаваться. 
Сколько времени занимает изготовление одной работы? Изготовление иллюстрации может занимать от 5 минут до трех дней. Всё зависит от вдохновения (иллюстратор – не конвейер, у нас есть слабости), сложности иллюстрации и стажа работы (через два года скорость заметно повышается). На сколько в среднем пополняется база ваших работ, чтобы получать хорошую прибыль? На сегодняшний день мое портфолио насчитывает более тысячи векторов. В среднем, за неделю я рисую около 10-15 иллюстраций. Все зависит от настроения, но в целом количество не меняется. Конечно, со временем старые работы начинают казаться неумелыми и хочется от них избавиться. Я знаю, что многие периодически чистят своё портфолио. Я не вижу в этом смысла и не хочу тратить на это время. И все-таки сток это возможность обеспечить себя или дополнительный заработок? Абсолютные цифры, я, конечно, не скажу :) Могу только сказать, что прибыль на шаттерстоке сильно зависит от регулярности загрузки работ, айсток зависит значительно меньше. А вообще покупатели – народ капризный, то праздники, то выходные :) Но если регулярно и качественно рисовать, то получаются полноценные рабочие дни. Для тех, кто подходит к заработку в интернете серьёзно, сток – возможность обеспечить себя. Если же вы будете фотографировать друзей на речке, закаты, шашлыки и кота; рисовать на скорую руку простенькие узорчики или трассировать теже закаты, то, конечно, заработка хватит на пачку молока или бутылку пива. Есть ли у вас работы не направленные на продажу? Конечно есть. Люблю порисовать маслом или тушью. Хотя, была серия картинок нарисованных тушью «для себя», которые потом всё-таки вошли в книгу :) так сложились обстоятельства. Многие иллюстраторы делают очень качественные работы, но их работы не проходят отбор на сток. Действительно ли иллюстрация должна быть определенной стилистики и направлена на продажу? Безусловно, иллюстрация должна отвечать требованию «популярность» или «востребованность». В противном случае она будет мертвым грузом занимать место на сервере. 
Какие иллюстрации самые сложные в исполнении? Для меня это – винтажные рамки и узоры (гравюрного типа). На них может уйти очень много времени, ведь каждую линию прорисовываешь... А вы пробовали их тушью рисовать? Конечно, пробовала и рисовала на заказ. Тушью, безусловно, приятнее. Зато в программе быстрее. Да и аналоговые рисунки постепенно уходят в прошлое (чувствую, академисты камни начнут кидать :) 
Кто является покупателем ваших работ? Большинство покупателей – либо дизайнеры, ленящиеся/не умеющие рисовать сами, либо предприниматели, скупящиеся нанять дизайнера. Стоимость иллюстрации от 1$ до 25$ в среднем. Это, конечно, гораздо меньше, чем стоимость работы дизайнера или иллюстратора. А иллюстрации могут быть использованы в самых неожиданных местах. Среди них есть постоянные покупатели? Постоянные, безусловно, есть. Многие потом начинают со мной работать лично, минуя стоки. А как обстоит дела с защитой авторских прав? Предположим, что вы увидели свою работу на каком-нибудь бесплатном хостинге, у компании стокера есть защитный механизм? С защитой очень плохо. Закрыть все пиратские коллекторы–распространители практически не возможно. Их тысячи. На мой взгляд, с этим должны бороться стоки, а не дизайнеры/иллюстраторы ведь больший процент прибыли идет им. А пиратство – это ущерб в первую очередь стокам. А пока защитный механизм не создан – каждый сам за себя. Часто ли вы встречали свои работы? Последнее время, свои работы встречаю слишком часто: в рекламах, журналах, на плакатах, tv. Хочется верить, что все они законно куплены, а не скачаны бесплатно на пиратском коллекторе. Если надоест рисовать, можно будет начать зарабатывать на судебных процессах с теми, кто скачал и незаконно использовал мои иллюстрации. Ну это для разнообразия. Так что пусть пока поворуют :) Есть ли то, что вам не нравится в работе на стоках? Вы бы хотели что-нибудь изменить в этом процессе? Есть определенные моменты. Хотелось бы, например, на шаттере видеть эксклюзивную программу и знать алгоритмы сортировки по популярности на шаттере и бест матча на айстоке. Про другие не говорю – слишком мал процент продаж по сравнению с этими двумя гигантами. 
Каково будущее стока? Будущее стока размыто: одни говорят, что закат уже начался, другие смотрят в будущее с оптимизмом. Одно можно сказать точно, сток это хорошая школа для иллюстратора или фотографа. Как вы относитесь к тому что сток пришел в Россию? Моё отношение к любому стоку прямо пропорционально объёму продаж на этом сайте, т.к. от этого потом будет зависеть Ваш гонорар. Поэтому к русским стокам отношусь с сомнением. Надеюсь, что я не права и очень скоро они смогут конкурировать с иностранными, однако пока всё слишком сыро. Да и менталитет русского человека таков, что скачать бесплатно и бояться, предпочтительнее нежели «заплатить и спать спокойно» :) Так что к русскому покупателю, как и к русскому стоку, отношусь критично. Ксения Пятницкая (Snimau) // список авторов Россия, Москва. Портфолио · beautiful-art.ru · livejournal · Немного о себе. Сказать особо не чего... кроме того, что снимаю, вот и Nic такой. Зовут меня Ксения Пятницкая – я фотограф. Очень люблю это занятие и если бы не оно, не представляю, чем бы я жила... Увлеклась фотографией, когда мне было 15 лет. Первый цифровой фотоаппарат мне подарила мама. Тогда я в этом особо не разбиралась. Пыталась что-то запечатлеть и мне казалось, что это очень красиво и бесподобно :) Я даже не думала о карьере фотографа и пошла учиться в колледж на ландшафтного дизайнера, потому что на дизайн интерьера мест уже не осталось. Интересная профессия, но в какой-то момент я поняла, что сажать растения, ухаживать за ними, запоминать названия и т.д. это было не для меня. И вообще, мне было интересней снимать цветы, а не сажать их. В тот момент и поняла, что надо как-то осваивать профессию фотографа, но как? Это мне было не понятно.  Первое что я начала делать, это искать институт, но как вы понимаете, высшего образования фотографов у нас нет, а жаль. Нашла колледж им. Моссовета, где учат фотографии 2-3 года и вы получаете корочку сред. специальное по «искусству фотографии». Но по баллам я на дневное пройти не могла, химию вообще почти не знала, а с русским проблемы и что-то ещё там было. Вообщем, начала учиться на заочном, но на заочном было очень скучно. Самая частая фраза педагога была: — Вы это знаете? — Нет. — А что вы тогда сюда пришли?! Мы изучали химию в век цифровой фотографии и, по-моему, это не самое важное. Я люблю плёнку, но зачем говорить о ней в первую очередь, это скорей дополнительная информация.   Начала с малого, пошла работать в фотомагазин. Обеспечивать-то себя надо, а тут ещё и чему-то учишься. Ознакомилась с ретушью (причём не плохо), узнала про фотолабы, про фото на документы. Через пару месяцев магазин закрылся, меня это расстроило, т.к. я пыталась заработать на профессиональный фотоаппарат, и уже лелеяла мечту о своей фотостудии! Потом поняла, что все что не делается – всё к лучшему. Я почти сразу же устроилась в фотолаб (с которой мы сотрудничали на моей старой работе). Там я проработала три месяца, пахала 6 дней в неделю, уставала как собака. Платили мало, но я знала, что тут я не только ради денег, а ради знаний. Я научилась проявлять печать, работать с мини лабом, делать цветовую коррекцию, улучшила свои знания в ретуши, изучила фотошоп, узнала много всего разного, в том числе научилась мыть полы :) и ещё много чего. Но самое главное, я начала общаться с фотографами и купила себе фотоаппарат. Потом проработала ещё в фотомагазине. Заработала на отдых, скаталась в краснодарский край, отдохнула, поснимала, восстановила силы, привела в порядок мысли и осознала, что от намеченного плана не отступлю. Затем я пошла на курсы. Мне почитали книги вслух (за что огромное спасибо, мне проще воспринимать информацию на слух, нежели её читать) и познакомили со студийным профессиональным оборудованием. И вот состоялась моя первая студийная постановочная съёмка. Я была счастлива!   Курсы кончились. Что делать? От того, что ты прошёл курсы, снимать ты не научишься, и ты ни кому не нужен. Вариант номер один (который в моей жизни так и не случился), пыталась стать помощником фотографа, а т.к. я девушка и таскать тяжести мне нежелательно, мне вежливо отказывали. Второй вариант, начать общаться с фотографами и работать с кем-то в паре, вот это у меня и произошло. В моей жизни появился Дмитрий Чапала, фотограф и мой хороший друг. Очень рада, что мы познакомились, если б не он, не знаю, как бы сложилась моя карьера фотографа. У него был студийный свет, а у меня рулон фона и квартира, в которой можно было снимать. Последующие полгода мы постоянно снимали разных моделей и почти любых желающих. Так набивалась рука, и приходило понимание того, к чему нужно стремиться. Конечно, помог интернет. Сколько фотографов и работ было мной пересмотрено, сколько размышлений и попыток понять, как это было сделано.. вообщем работа мысли кипела :) Потом стало понятно, что пора зарабатывать, т.к. сидеть у мамы на шее было как-то не правильно. 18-19 лет, тусуюсь, не учусь (а то, что я занимаюсь самообучением, никому вокруг не было понятно), курю, веду независимый образ жизни. Мои друзья относились к моему увлечению с юмором, мол «чем ты там занята, хорош фигней страдать». Было тяжело, хотелось поддержки, а поддержать было некому. Но и это заставляло идти меня вперёд...  А когда начались первые коммерческие заказы? Самое главное в моей жизни – это определиться, чего ты хочешь, как наметить цель и описать то путь её достижения. Как план в школе, перед сочинением. Цель была глобальная, теперь нужно было определить подпункты. Подпункт номер один – начать зарабатывать. Я подумала, если я могу предложить девушке посниматься просто так, почему бы не предложить посниматься за деньги и преподнести себя уже как коммерческого фотографа. Это получилось, было смешно. Я назвала цену за съемку - 1,500 рублей. Эта стоимость была за съемку двумя фотографами, плюс обработка хороших фотографий. Снимать надо было то, что интересно ей. И ещё, чтоб красиво было. А так тяжело делать то, что надо, а не то, что хочется. Еще и Дима постоянно откладывал эту съемку, не мог, был занят и вообще не был заинтересован в этой съёмке. Я уже раздражалась. Мало того, что было просто страшно, так еще было некрасиво по отношению к клиенту. Но съемка состоялось. Конечно, было сложно. Дима любит снимать "ню", а девушка была против. Я была в ступоре. Мне было очень сложно собраться с мыслями. Я чувствовала ответственность за результат, из-за этого я не могла сосредоточиться на съемке. Вообщем, как-то отсняли. Дима отказался обрабатывать фотографии, и я делала всё сама. Потом начала думать над тем, как улучшить процесс. Продумывала алгоритм съемки и что сколько стоит, постепенно повышала цены. Заказы шли от друзей и знакомых, работало «сарафанное» радио и страничка на каком-то фотосайте. Поняла, что деньги нужно брать за час работы - так намного удобней. Ведь все люди разные, и с каждым приходиться по-разному работать. С кем-то за 15 минут образ снять можно, а с кем-то за час. Ну и с обработкой тоже самое. В какой-то момент стало понятно, что нужен стилист, визажист и одежда в аренду, т.к. фотография состоит не только из фотографа и модели, а еще из кучи разных мелочей, которые делают фотографию красивой и интересной. Первый год для меня коммерческая фотография была адом. Мои страхи, отсутствие опыта и возможностей. Каждый раз, во время съемки, мне приходилось дорабатывать алгоритм работы, улучшать свои умения, постоянно анализировать, что и как, и как это сделать лучше. Но со временем это проходит, а может даже не со временем, а с опытом. :) Так опыта стало больше, а страхов меньше. И тут понеслась работа. Был сделан сайт. Делала я его сама. Сейчас вспоминаю, каким он был, и страшно становиться. У меня какая- то странная любовь - пытаться сделать все самой :). С появлением сайта, прибавились клиенты, уже не через друзей и знакомых. А объем работы предоставил возможность карьерного роста. По- моему, предела желаемого не существует :), чего бы я не достигала, всегда хочу большего, но при этом, радуюсь тому, что есть.   Что вам больше всего хочется воплотить как фотографу? Да много всего... Есть вещи, которые хочется сделать сейчас,есть, которые через пол года, а есть, которые в принципе хочется. Но я не люблю говорить о том, что планирую. Некоторое время назад, у меня был застой, так как я достигла определенного уровня. Пришлось собраться с мыслями и сформулировать, что я хочу делать дальше, чем заниматься, что снимать, с кем работать и чего в принципе хочется достичь в ближайшем будущем, как в фотографии так и в жизни. Глобальный план есть всегда, а вот такие подпункты иногда очень сложно определить и понять, как их привести в жизнь. Поняла, что надо отдохнуть и позаниматься собой любимой. Иногда, такая передышка освежает мысли :) Так и получилось, занимаясь собой, я занималась не только внешностью, но и внутреннем миром. Достигнув гармонии с самой собой, план действий на будущее стал ясным, понятным и простым Немного расскажу, что делаю сейчас. Я начала работать с артистами и очень этому рада, потому что я могу с ними воплощать в жизнь то, что интересно мне :) Надеюсь это и дальше будет двигаться и они будут приходить ко мне :) А то, что планирую делать дальше, расскажу потом, когда это уже воплотиться или начнет воплощаться в жизнь. У вас есть работы где вы выступаете по другую сторону объектива. Часто ли вы работаете как модель? Да, опыт работы моделью есть, как большой так и небольшой :) На своих съемках, большую часть времени, позу выставляю я, показываю все сама, и образ с одеждой подбираю я. Так что я решила, что пора уже эти знания запечатлеть, только уже с другой стороны камеры. Моделью я работаю редко, я все-таки фотограф. Да ещё и очень придирчива в выборе фотографа и постоянно отказываюсь от сотрудничества. А вот на коммерческой основе я бы поработала. Вот недавно обсуждала эту тему с подругой: «а не пойти бы ли мне в модельное агентство?!» Наверное пойду, правда вот хватит ли мне времени на это увлечение?! Хотя, я от этого получаю такое же удовольствие, как и от того, когда снимаю, да и думаю, может там приобрету новых навыков и познакомлюсь с новыми людьми :) Всегда нужна смена обстановки и деятельности, тогда открываются новые горизонты мысли, и начинаешь видеть шире, чем видел. Посмотрим, что из это выйдет :) Оказывает ли ваш опыт работы как модели на отбор людей для своих фотосессий? Я думаю да. Для творческих проектов, становлюсь уже придирчива к моделям. Порой хочу от них больше, чем они умеют. И мне уже не хочется, выполнят за них их работу :) да и вообще у меня творческий проекты бывают редко. Обычно, я все свои замыслы выполняю на коммерческих проектах, либо пробую на своих любимых моделях. У меня их две! Я очень их люблю, они обе мои подруги. Вот с ними я могу снять образ за 5-10 минут, если хочу большего, то максимум 30 минут. Они понимают меня с полуслова и сами являются профессионалами в этом.  Какой образ или стиль вам больше всего близок в фотографии? Ближе? Даже не знаю… Мне в свое время сказали, что я как ресторан с любой кухней. Это достаточно четко описало меня. Я разная. И фотографии разные. У меня много настроений. Мне каждый раз хочется попробовать чего нового: новое настроение, новую обработку, либо вообще в другом жанре поработать. Скучно же делать постоянно одно и тоже, иначе это превращается в фото на документы. Это не значит, что я всегда снимаю все разное. Я часто возвращаюсь к старому или чему-то забытому. Это как хорошо изученное меню, но в котором всегда идет пополнение, и поэтому не успевает наскучить тот или иной образ или стиль. Чтобы вы передали сквозь время изобретателю фотографии? Спасибо за то, что он смог дать. Прогресс должен быть таким, какой он есть. Он должен быть трудным, сложным, иначе мы бы это сами не ценили. Мы ведь ценим только то, что нам далось с трудом, а что пришло легко, почему-то для нас не несет никакой ценности. Так что, кроме спасибо, я бы ему ничего бы не стала передавать :) Что больше всего вас привлекает в фотографии? Я сама :) Все фотографы снимают себя, свое настроение, свои чувства, желания. Лично я нахожу в каждом что-то близкое себе, вытаскиваю это и снимаю. Причем я поняла это только недавно. Поняла, что снимала то, какой хотела быть, то, какой была, то, как хотела бы выглядеть, то, как я себя чувствовала или то, что я переживала. Иногда эти понятия были абстрактными, а иногда прямыми, местами эпатаж, местами дисгармония. Например, разрушенный интерьер и гламурная девушка. Как несовместимое может быть совместимо и как снаружи может быть одно, а в нутрии другое. Ксения, спасибо за очень интересное интервью! ArtPub желает творческих успехов и покорения новых вершин. Ждем тебя с новыми работами в следующих выпусках журнала :) Сергей Меркулов (Viridi) // список авторов Черно-белая фотография. Обработка фотографий и композиция фотоснимка. Преобразование в черно-белое изображение из цветного. Сегодня ArtPub представляет статью о том, как можно быстро и просто улучшить композицию фотографии и преобразовать цветное изображение в контрастный черно-белый снимок с правильным распределением светового контраста. Статья открывается в новом окне и её размер 5 мегабайт в формате HTML.
|
|
|
 |
|
 |
Фотография |
Арт |
Статьи |
|
|
